Una de tópicos: las 10 películas de la década - parte I

Como decía san Harry Callahan, las opiniones son como los culos, todo el mundo tiene uno, aforismo que puede aplicarse también a las listas de las mejores películas de décadas, así que yo voy con la mia, que, por supuesto, es personal y subjetiva (tan subjetiva como decir que la década empieza en el 2000 y acaba en el 2009, puesto que, de forma más precisa, deberíamos decir que empezó en el 2001 y acabará este año)

Reducir la lista a 10 ha sido bastante difícil, se han quedado fuera muchos títulos que podrían estar dentro; de hecho, si la lista la hiciese otro día, es probable que pusiera otras películas diferentes...

10.- Exiled
(Fong juk, 2006) de Johnnie To

La historia comienza en Macao, en 1998; dos gangsters llegan a la ciudad para acabar con la vida de un antiguo compañero que abandonó el grupo y ha intentado reformarse, pero otros dos miembros intentarán impedírselo. A partir de esta sencilla premisa, Johnnie To desarrolla una historia de lealtad y traición que hunde sus raices en el polar francés de los 60 y 70, al estilo del Jean Pierre Melville de El círculo rojo o El silencio de un hombre, con personajes cuya psicología y códigos de honor se asemejan a los outsiders de Sam Peckinpah, y con tiroteos operísticos propios de un Sergio Leone.

 
Si la hubiese rodado Tarantino, estaríamos ante el thriller más popular de la década; Johnnie To es uno de los cineastas más interesantes de los últimos tiempos, un fino estilista que ha elevado el cine de acción de Hong Kong a los altares, provocando aplausos y reconocimiento en numerosos festivales y dejando en evidencia con sus thrillers en apariencia sin pretensiones a muchos cineastas supuestamente más sesudos.

9.- Zodiac
(Zodiac, 2007) de David Fincher

El asesino del Zodiaco fue un personaje real cuya verdadera identidad sigue sin aclararse aún hoy en día y que mantuvo en vilo a la sociedad americana a finales de los 60 y principios de los 70; su primera aparición cinematográfica fue en Harry el sucio, donde el inspector Callahan perseguía a un perturbado con muchos puntos en común con este personaje.

Fincher retoma el caso real para realizar un apasionante thriller épico que rinde homenaje al género tal y como se concebía en los 70, cuyos referentes de cabecera son Todos los hombres del presidente y la ya comentada Harry el sucio, desplegando todos los medios a su alcance para entregarnos una recreación de época portentosa y una memorable narración intimista acerca de la obsesión por el caso por parte de sus protagonistas. Como dato curioso, es una de las películas con más FX digitales que uno pueda echarse a la cara, puestos en todo momento al servicio de la trama.

8.- Up
(Up, 2009) de Pete Docter y Bob Peterson

Carl Fredricksen es un anciano viudo malhumorado y cascarrabias que vive solo en una pequeña casa de madera; toda su vida la ha pasado en este lugar, junto a su difunta esposa Ellie, pero ahora se ve amenazado por una constructora que quiere hacerse con su terreno a cualquier costa. Ante la amenaza de deshaucio, Fredricksen toma una decisión de lo más inusual: sale volando convirtiendo su casa en una nave flotante a base de cientos de globos...

Pixar ha resucitado la animación americana con un estilo inigualable, y nos ha regalado en esta década películas tan memorables como Wall-E, Los increibles, Ratatouille o Up; introduciendo nuevas técnicas de animación 3D, la gente de Pixar no ha olvidado jamás aquello que hace del dibujo animado un medio artístico: la capacidad para la poesía. Up es una historia adulta disfrazada de cuento infantil, llena de humor y reflexión a partes iguales, y que contiene los que probablemente sean los 5 minutos iniciales más emocionantes de la década.

7.- El viaje de Chihiro
(Sen to Chihiro no kamikakushi, 2001) de Hayao Miyazaki

Chihiro es una niña de 10 años que acompaña a sus padres en un viaje por la campiña japonesa hacia su nuevo hogar; repentinamente encuentran una casa de baños abandonada. Al atravesar el tunel que da entrada al recinto se encuentra sumergida en un extraño mundo poblado por antiguos dioses locales, mientras sus padres quedan convertidos en cerdos...

Hayao Miyazaki y el estudio Ghibli son el estandarte del anime (animación japonesa), un medio que, en los últimos años, ha roto su condición marginal y friki para entrar con fuerza en el punto de mira de la crítica especializada, y no es para menos; Miyazaki es un autor con todas las de la ley, con una asombrosa capacidad para recrear mundos fantásticos y mostrarnos miedos, reacciones y anhelos genuinamente infantiles sin que sus personajes resulten ridículamente odiosos o ñoños. El viaje de Chihiro es pura poesía visual, una Alicia a través del espejo a la japonesa que tiene mucho que contar a niños y adultos.

6.- Million Dollar Baby
(Million Dollar Baby, 2004) de Clint Eastwood

Frankie Dunn es un viejo entrenador y manager de boxeo que regenta un pequeño gimnasio; un buen día se le presenta una joven camarera que quiere ser boxeadora. Al principio Frankie se niega a entrenarla, pero poco a poco empieza admirar la entraga de la muchacha y decide convertirse en su manager.

Clint Eastwood tiene la extraña habilidad de hacer creible casi cualquier guión; su labor como director es de una sencillez admirable, rara vez sus películas son perfectas pero a menudo saca el máximo de sus actores y de sus localizaciones. Empezó la década flojeando con películas de calidad discutible como Space cowboys o Deuda de sangre, pero después ha estado hiperactivo detrás de la cámara y ha dejado un buen puñado de excelentes obras: Mystic river, Cartas de Iwo Jima, El intercambio o Gran Torino podrían haber estado también en esta lista, pero me he decidido por Million dollar baby por la delicadeza y emoción con que trata esta triste historia de perdedores y por las formidables interpretaciones de su trio protagonista.